Historia del juguete 5, Minions y monstruos… A menudo tenemos la impresión de que el cine de animación se repite condimentando con todas las salsas las recetas de éxitos probados. Y que el público siga con un entusiasmo que podría animar a estudios y creadores a dejar de innovar. El Festival de Annecy es el lugar perfecto para interrogar a los profesionales sobre este tema.
Los cineastas logran dar vida a diferentes universos y héroes inusuales. Como señala Enrico Casarosa, director de lucas y de Nerón, gato negro : “Tenemos que empezar por crear conceptos originales si queremos ver florecer las franquicias del mañana, pero es cierto que es más arriesgado no confiar en conceptos ya apreciados por el público. »
nuevo con viejo
“Volver a trabajar con personajes conocidos no es necesariamente un signo de falta de imaginación”, afirma Pierre Coffin, uno de los creadores de Minions. Esto puede llevarte a intentar superarte a ti mismo para no decepcionar a la audiencia, especialmente si tienes suficiente libertad para capitalizar tus ideas. » Minions y monstruosque codirigió con Patrick Delage, es una excelente película que triunfa en las salas y que podría devolver una moneda a la alcancía de la saga. Y más aún cuando el merchandising sigue con las adorables cápsulas amarillas con monos en el corazón de las tiendas. Como explica Pete Docter, director de arte de Pixar:
“ Intentamos reconciliar los dos. Estamos orgullosos de seguir haciendo existir a nuestros personajes pero eso no nos impide lanzar cosas nuevas. Es un equilibrio que hay que encontrar entre lo viejo y lo nuevo, incluso si hacerse cargo de una franquicia no significa que seamos menos creativos. »
Historia del juguete 5 podría haber cansado al público y Nerón, gato negroque se estrenará en cines el 3 de marzo, quizá sea un triunfo en taquilla.
Un resultado impredecible
“La belleza y la fragilidad de nuestras profesiones es que el éxito no es predecible”, explica Brad Bird, “pero lo cierto es que es más fácil financiar la continuación de Increíbles que un cine negro animado como Ray Gunn. » Brad Bird está bien situado para saberlo: produjo la tercera parte de Increíblesuna saga que él creó y que tardó años en producir su proyecto favorito, un thriller de ciencia ficción y homenaje al cine de los años 50. Finalmente encontró un comprador en Netflix.
“ Tenemos que luchar para que existan las obras personales. Este es el caso de todos, incluido un director de renombre como yo. »
Fawn Veerasunthorn y Jason Hand han desarrollado otra forma de prosperar en Disney. Billie en la encrucijada de mundosque se estrenará el 2 de noviembre, toma las ideas queridas por “La casa de Mickey” modernizándolas. “Somos amantes de la animación en general y de las películas de Disney en particular”, declara el director. Esto nos permite evolucionar en un terreno familiar y al mismo tiempo agregar un fuerte toque personal a un universo mágico. La idea es atraer al espectador hacia algo que cree saber y luego sorprenderlo. »
Nuestro dossier sobre el Festival de Annecy
En Francia las cosas no son tan diferentes. Un director como Louis Clichy supo alternar franquicias con los dos Astérix que firmó junto a Alexandre Astier y El corséuna obra muy personal que el creador de kaamelott coproducido. “Ambos son satisfactorios, cada uno a su manera”, afirma. Probablemente hubiera tenido más dificultades para levantarme. El corsé si no me dieron a conocer con El dominio de los dioses Y Astérix y la poción mágica “, explica. El corséque recorre festivales desde Cannes (donde recibió el Premio del Jurado en la sección Una Cierta Mirada) hasta Annecy, se estrenará el 14 de octubre.
Esta aventura poética y semiautobiográfica del hijo de un granjero obligado a usar un corsé ortopédico bien podría llevar a Louis Clichy en el camino hacia los Oscar. Como se demostró el año pasado, Amélie y la metafísica de los tubos por Maïlys Vallade y Liane-Cho Han y Arco Según Hugo Bienvenu, las películas animadas pueden tener grandes carreras fuera de las franquicias. “Es exactamente lo mismo que ocurre con los largometrajes de imagen real, cuyas secuelas a veces se multiplican de forma injustificada”, insiste Brad Bird. ¡No debemos olvidar que la animación es sólo un medio y que estas películas son, ante todo, cine! »
