Creado por el artista Ori-Okan, el proyecto MARIAS incluye el lanzamiento de un EP, presentaciones en escuelas y un folleto sobre la diversidad religiosa
El proyecto MARIAS, concebido por el historiador, artista, productor y educador de arte Ori-Okan (Thaíse Pavani), pone en foco los temas de la ascendencia, la diversidad religiosa y la relación con las diferentes generaciones durante su desarrollo e implementación en Campinas/SP. Ahora en junio, MARIAS lanza un EP con canciones cantadas durante las actuaciones y también temas nuevos, que se pueden ver en las principales plataformas de música en streaming.
Iniciado en el primer semestre de 2026, el proyecto realizó en mayo 14 narraciones de cuentos en siete escuelas públicas de la ciudad, momento en el que logró ofrecer a los estudiantes un mayor contacto con temas que a veces aún encuentran barreras en la sociedad.
“La historia de MARIAS es el resultado de mis recuerdos y experiencias con la cultura de los curanderos y curanderos de oración en el interior del Estado de São Paulo, más específicamente en Marília, mi ciudad natal”, relata Ori-Okan. “MARIAS busca valorar, a través de la relación entre sus personajes, María Flor y Vó Maria, el intercambio de conocimientos entre los niños y sus mayores, un intercambio que va más allá de la creación de vínculos afectivos, culminando en la preservación del conocimiento y la memoria familiar”.
Además de esta serie de presentaciones en las escuelas y el lanzamiento del EP con nuevos temas, el proyecto MARIAS también propone la creación de un folleto sobre los temas tratados, que deberá distribuirse en el segundo semestre en las escuelas previamente visitadas y al público en general – a través de un sitio web y también con una versión audiolibro en plataformas de streaming.
“MARIAS” es un proyecto realizado a través de recursos de la circular PNAB nº 07/2024 para la promoción de la cultura de la Secretaría Municipal de Cultura y Turismo de la Ciudad de Campinas.
EP MARÍAS
En Ori-Okan canta MARIAS, la artista teje las narrativas de las canciones del espectáculo a partir de encuentros con músicos que participaron y contribuyeron a la construcción del proyecto, además de dos nuevos temas que fueron producidos especialmente para este álbum. Una experiencia musical performativa, donde las canciones ganan centralidad y se despliegan en sus propias narrativas.
A partir de estas microhistorias – vividas, compartidas y reinventadas – y de la presencia de las deidades que permean el universo de MARIAS (Iroko, Bessen e Ibeji), Ori-Okan también evoca tradiciones afrobrasileñas, trayendo a escena las simbologías de estos voduns como fuerzas que atraviesan la vida y guían su creación artística, provocando que el público también se perciba a sí mismo en el proceso, donde las raíces negras de nuestra tierra se entrelazan en memorias familiares y colectivas.
El productor João Cabrino y el ingeniero de sonido Henrique Manchuria forman parte de la concepción de este álbum, además de los músicos Gabriel Peregrino, Vitor Rodrigues y Gabriel Modesto, las voces de Ana Clara Ferraz y Renata Alves y apariciones especiales en los coros de adultos y niños. La portada está firmada por Daniela Mancuso.
Referencias musicales
Incluso antes de pertenecer a una comunidad terreiro, Ori-Okan ya estaba encantado con las canciones y canciones populares. Los versos que regresan, las palmas que acompañan, las melodías sencillas, pero llenas de la profundidad de un día a día bien vivido. “Cuando se cantan, estas canciones despiertan alegría en el pecho y llenan lugares dentro de nosotros que, a nuestros ojos, no siempre sabemos cómo nombrar”.
Ori-Okan relata que, a medida que se fue acercando a su ascendencia, comprendió que gran parte de las referencias musicales que lo atravesaban provenían del catimbó y de los encantos del Norte y Nordeste de Brasil. “Admiro, respeto y admiro profundamente los trabajos desarrollados por Ana Maria Carvalho, Alessandra Leão, el grupo A Barca y también Ponto BR; estas son algunas de mis mayores inspiraciones sonoras para las composiciones de MARIAS”.
Además de las referencias, el artista cree que cada proceso artístico conlleva una mediumnidad única. “Necesitamos escuchar los susurros de nuestros antepasados: aquellos que guían, protegen y ayudan a hacer realidad los sueños. Ninguna composición nace sola. Nunca estoy solo escribiendo o cantando y, para mí, eso es precisamente lo que hace que la obra sea aún más bella”.
“Se trata de una inmersión en el tema de la ascendencia y la religiosidad popular, invitando al público a profundizar en estos temas a través de narrativa oral y canciones originales con influencias sonoras del catimbó brasileño” – Ori-Okan
Las Marías en escena
“Las Marías en escena son los encuentros de las mujeres que viven en mí, las que me criaron y siguen criándome en la tierra”, señala Ori-Okan, quien en el relato comparte escenario con Doroti Martz y una participación especial de Fernando Basílio, bajo la dirección artística de Aiyrá Ponãn.
Vó Maria, una señora orante y gruñona de tanto cansancio, se inspira en su abuela, Maria da Conceição: una mujer fuerte, de esas que hacen todo por todos con cariño, pero que aman la queja, “y, por supuesto, todo a su manera”. Doña Carmem y Seu Everaldo, curanderos que cuidaron de la artista durante su infancia, también inspiraron la concepción de este personaje.
María Flor, una niña juguetona, curiosa y expansiva, es el espejo que transporta a la artista a su propia infancia. “Yo fui ese niño que encontró en casa de mi abuela no sólo un lugar seguro, sino un territorio de descubrimiento e imaginación. Jugar en la zona de la bihorenta, rodeado de macetas, pequeños animales e inventos, era una de mis mayores alegrías”.
Después de pasar por mucha vida – decepciones, cansancio y endurecimiento – la presencia de Vó Maria empezó a tener cada vez más sentido en su vida, hasta que su ascendencia le regaló una hermana. “Hoy tengo el privilegio no sólo de contar la historia de MARÍAS en el camino, sino de vivirla diariamente en una relación con mi propia María Flor: Eloah. Estar con Lolo es recordar, todos los días, que nuevos comienzos son posibles, como en un juego de simulación”.
Ficha técnica
Proyecto MARÍAS
Coordinación General: Thaíse Colletti Pavani (Ori-Okan) | Producción Ejecutiva: Ana Kathia Guerra | Administrativa: Mariana Spoto | Dirección artística: Aiyra Ponãn | Preparación del elenco: Criso Martins | En escena: Ori-Okan, Doroti Martz | Contra la regla: Ryan Teixeira | Banda sonora: Ori-Okan, João Cabrino | Escenografía: Gabriel Carlos, Daniel Olivastro | Diseño de vestuario: Graciete dos Santos | Técnico de Sonido: Henrique Manchuria | Fotografía: Noé Souza | Audiovisual: Fernanda Ferreira | Oficina de Prensa y Redes Sociales: Miguel Von Zuben | Diseño: Mariana Pimentel | Ilustraciones: Daniela Mancuso | Intérprete de Libras: Maurício Gut | Comida: Doné Suramaya D’Aziri
Cebador
Escritores: Ori-Okan, Doroti Martz, Mariana Adami | Reseña del folleto: Fernando Sabatini | Maquetación y Edición: Pedro Anansi | Impresión: Anansi Lab – Laboratorio de Alfabetización Racial Transmedia
EP MARÍAS
Producción musical: João Cabrino | Ingeniería de Sonido: Henrique Manchuria | Percusión y Viola: Gabriel Peregrino | Guitarra de 7 cuerdas: Vitor Rodrigues | Piano: Gabriel Modesto y João Cabrino | Coros: Ana Clara Ferraz y Renata Alves | Coro de Niños: Benedito, Eduardo, Heytor, Larinha, Lolô, Malu y William | Coro de Adultos: Ana, Doné Suramaya D’Aziri, Fernanda, Karime, Lara y Maria Clara
Introducción al audiolibro
Narración: Ori-Okan | Pista de Percusión: Gabriel Peregrino | Ingeniero de sonido: Henrique Manchuria
Crédito de la foto: Noah Souza.
